TIPOS DE ANIMACION

QUE ES LA ANIMACION

es un método a través del cual figuras, vectores, imágenes o fotografías son manipuladas para crear la ilusión de estar en movimiento durante un periodo de tiempo o secuencia. 

QUE TIPO DE ANIMACIONES EXISTEN

Las computadoras, hoy en día, permiten que los animadores puedan crear escenarios, personajes y diversas secuencias con mayor facilidad ofreciendo opciones más avanzadas y rápidas para el proceso de creación.

Historia de la animación 2D

Para hablar de los orígenes de este tipo de animación, debemos retroceder hasta los años 90’s. Con la masificación de las computadoras, muchos artistas empezaron a utilizar Flash crear animaciones cortas y publicarlas en internet.

Debido a que el bando de ancha de ese entonces no era favorable, estas debían tener un tamaño muy pequeño y el programa creado por Macromedia era la herramienta perfecta. 

Programas de animación 2D  

Los programas que más son usados para la creación de animaciones 2D por computadora son: 

• Toon Boon Harmony

• Animate CC Animation

• After Effects CC

• Character Animator CC

• Autodesk’s SketchBook Pro

• Anime Studio Debut

 Animación 3D 

Si bien la animación 2D es genial, con la llegada de la animación 3D el mundo se rindió a sus pies. En otros tiempos habría sido impensable que los objetos pudieran aparecer en tres dimensiones y que rotaran y se movieran, las animaciones 3D se utilizan en cortometrajes, largometrajes, comerciales de televisión y más.

Historia de la animación 3D

No ha pasado mucho tiempo desde que se inició la animación 3D, la primera película que fue creada enteramente con animación 3D se estrenó en 1995 y fue Toy Story. Si bien la película dirigida por John Lassetter no es la primera muestra de este tipo de animación es el que mayor revolucionó el proceso de creación, la técnica ya se había utilizado para comerciales de televisión, películas y videojuegos. 

Esta animación no solo se ha usado para películas enteramente creadas a computadora si no que los estudios empezaron a realizar combinaciones con tomas del mundo real, esto ha llevado a crear tecnologías para crea animaciones fotorealistas y usar sistemas de alto nivel de captura de movimiento para generar animaciones más vívidas.

Programas de animación 3D

Los programas de pago que mayormente son usados son:

• Autodesk MAya

• Blender

• Unity

• CINEMA 4D

TEMAS !!!

 

Tweening

Es el proceso de generar cuadros intermedios entre dos imágenes para dar el aspecto de que la primera imagen se convierte suavemente en la segunda imagen, tweening es un proceso dominante en todos los tipos de animación por computadora.

En un proceso tradicional de animación, los artistas dibujan los fotogramas más importantes, claves, llaves o puntas para la animación de personajes o de cualquier otro objeto animado.

La ecuación para la interpolación a lo largo de una línea recta es una interpolación lineal: 
                                                  P = A (1-t) + Bt 
Donde A: La posición inicial del objeto, B: Su posición final y t: El tiempo que varía de 0 a 1.

El código necesario para interpolar una imagen, exige solamente un bucle donde se ejecuta una interpolación lineal para cada punto de su ubicación inicial a su posición final en el momento actual t. 

MORPHING

 Morphing es una técnica que transforma una imagen en otra, es similar a la interpolación excepto en un punto: en el morphing una parte es hecho por el usuario manualmente en ambas imágenes.

El usuario selecciona los puntos clave para realizar el Morphing, a diferencia de la interpolación, no tienen que ser los puntos iniciales y finales

PROCEDIMIENTO

Para realizar un morphing se procede primero a rodar o fotografiar los dos elementos que participarán en la transformación, el elemento de origen, se recurre entonces a la computadora para digitalizar ambos elementos. Una vez digitalizadas las dos imágenes se recurre a un programa informático de tratamiento de imágenes que establece

puntos comunes entre el elemento inicial y el elemento resultante de la transformación, diicho programa es el que servirá entonces para generalmente digital todas las etapas intermedias de la transformació

n.

Onion Skinning

Técnica utilizada en la creación de dibujos animados y películas de edición para ver varias imágenes a la vez, de esta manera, el animador o editor puede tomar decisiones sobre cómo crear o cambiar una imagen basada en la imagen anterior en la secuencia.

En el software de computadora, este efecto se logra haciendo marcos translúcidos y proyectándolos uno encima del otro, este efecto también se puede usar para crear desenfoques de movimiento, como se ve en The Matrix cuando los personajes esquivan las balas.

Interpolated Rotoscoping

Técnica de animación en la que los marcos o cels se trazan en una película de acción en vivo, se basa en dibujar directamente sobre la referencia, que son los cuadros de la filmación de una persona real, donde parece ser dibujada o pintada usando un algoritmo de computadora.

Al trazar un objeto, el cineasta crea una silueta (llamada mate) que se puede utilizar para extraer ese objeto de una escena para su uso en un fondo diferente.

CAPTURA DE MOVIMIENTO

La captura del movimiento real incluye tres pasos:

Simplificación del modelo: Normalmente los movimientos reales (por ejemplo el lanzamiento de algún objeto) son muy complejos para ser capturados total e íntegramente, por esa razón primeramente se identifican las partes fundamentales del movimiento fotografía claves.

Identificación y marcado de los puntos de referencia: Normalmente suelen ser las articulaciones de los personajes, marcadas con círculos con, o bien una tela de colores vivos, o una pelota de pin pong, entre otros.

Realización del movimiento y simultánea recogida de datos: este proceso se lleva a cabo mediante camaras de video, trajes de datos y otros elementos tecnológico-audiovisuales.

Una vez de ha digitalizando la información, se aplica al modelo generado por ordenador con la intención de controlar su movimiento,

esta técnica se consiguen movimientos muy realistas, ya que estos derivan de acciones reales no creadas en un inicio por formulas o dibujos digitales

CONCLUSION 2D

Pues la mi conclusión de 2D es un arte que va evolucionando a los años y esto es por que es poco fácil de la utilidad y elaborar con los nuevos programas hechos gratis o de paga como tom bom. photoshop,etc. La mayor limitación es que existe aparte de lo económico es la imaginación para crear historias que atrapen a la audiencia y el poder que las personas sean exitosas y sigan y con este trabajo y sus tipos de animación 2D son muy eficientes la elaboracion que lleva y el final de cada una dibujo y pelicula esta hazta ahora .

CEL SHADING

Es un tipo de realizado diseñado para hacer que los graficas de computadora en  3D parezcan planos al usar menos color de sombreado en lugar de un degradado de tono o tintes y sombras, un sombreado de celdas se usa a menudo para imitar el estilo de un comic o caricatura y o darle al render una textura característica similar al papel.

PROCESO

sombreado de celdas comienza con un modelo 3D típico, donde el sombreado de celdas difiere del renderizado convencional es en su modelo de iluminación no fotorrealista, los valores de iluminación suave convencionales se calculan para cada píxel y luego se cuantifican en una pequeña cantidad de tonos discretos para crear el característico aspecto plano.

CONTORNO " METODO DE ESTRUCTURA ALAMBRICA

Un método popular es renderizar primero un contorno negro, un poco más grande que el objeto en sí, el sacrificio de la cara posterior se invierte y los triángulos orientados hacia atrás se dibujan en negro, para dilatar la silueta , estas caras posteriores se pueden dibujar en estructura alámbrica varias veces con ligeros cambios en la traducción.

El término "cel-shading" se usa popularmente para referirse a la aplicación de este proceso de delineado de "tinta" en animaciones y juegos, aunque originalmente el término se refería a la técnica de sombreado plano independientemente de si se aplicó el contorno.

MORPH

Es un método de animación 3D usada junto otras técnicas como sketal animación, en una morph target animación, una versión "deformada" de una malla es almacenada como una serie de posiciones

DESVENTAJAS Y VENTAJAS

ventajas en usar animaciones morph target sobre SKETAL animacion, l o la artista tiene más control sobre los movimientos porque puede definir las posiciones individuales de los vértices dentro de un keyframe, antes que ser limitados por los esqueletos.

Desventaja a animación de vértices es por lo general una labor más intensa que la skeleta animaicion porque cada posición de vértice puede ser manualmente manipulada y, por esta razón, el número de target morphs prefabricados es típicamente limitado.

TECNICA

Es una versión deformada de una forma. Cuando se aplica a una cara humana, por ejemplo, la cabeza se modela primero como una expresión neutral y una

deformación objetiva es entonces creada por cada otra expresión, cuando la cara está siendo animada, el animador puede entonces hacer una transformación suave entre la forma base y una o muchas morph targets

SKELETAL

Es una técnica en animación de computadora en la que un personaje (u otro objeto articulado) se representa en dos partes: una representación de superficie utilizada para dibujar el personaje llamada malla o piel  y un conjunto jerárquico de partes interconectadas llamado huesos , y formando colectivamente el esqueleto o plataforma , una armadura virtual utilizada para animar  pose y fotograma clave  la malla.

Esta técnica se utiliza en prácticamente todos los sistemas de animación donde las interfaces de usuario simplificadas permiten a los animadores controlar algoritmos a menudo complejos y una gran cantidad de geometría; sobre todo a través de la cinemática inversa y otras técnicas "orientadas a objetivos

APLICACIONES

La animación esquelética es la forma estándar de animar personajes u objetos mecánicos durante un período de tiempo prolongado generalmente más de 100 cuadros, es comúnmente utilizado por artista de videojuegos y en la industria del cine , y también se puede aplicar a objetos mecánicos y cualquier otro objeto formado por elementos rígidos y juntas, la captura de movimiento  puede acelerar el tiempo de desarrollo de la animación esquelética, además de aumentar el nivel de realismo. Anatomiza virtual como el peso de las extremidades, la reacción muscular, la fuerza de los huesos y las restricciones articulares para obtener efectos realistas de rebote, pandeo, fractura y volteo conocidos como acrobacias virtuales, sin embargo, existen otras aplicaciones de simulaciones de anatomía virtual, como  militares y de emergencia.

TECNICA

Se utiliza mediante la construcción de una serie de huesos que no tienen por qué corresponder a ninguna característica anatómica del mundo real, a veces también denominado aparejo en el sentido sustantivo, cada hueso tiene una transformación trimestral de la pose en un enlace predeterminada que incluye su posición, escala y orientación y un hueso padre opcional. Por tanto, los huesos forman una jerarquía.

MOTION CAPTURE

Es una técnica de grabación de movimiento, en general de actores y de animales vivos, y el traslado de dicho movimiento a un modelo digital, realizado en imágenes de computadora, las técnicas de fotograma tica y se utiliza principalmente en la industria del cine de fantasía o de ciencia ficción, en la industria de los videojuegos o también en los deportes, con fines medios. 

TECNICAS

APLICACION DE LA TECNICA DEL CINE

se refiere a la técnica de almacenar las acciones de actores humanos, y utilizar esta información para animar modelos digitales de personajes en animación 3D, se puede utilizar tanto para capturar el movimiento corporal de un actor como para capturar sus expresiones faciales.

APLICACION DE LA TECNICA EN LOS VIDEOJUEGOS

a captura de movimientos fue instalada en los videojuegos para mejorar el realismo y la dinámica de los mismos. Para realizar las capturas, muchas veces las compañías se asocian con marcas de modelado 3D como SPIDERMAN

Los videojuegos de EA Sports, FIFA 15 y FIFA 16, utilizaron la captura de movimientos con varios jugadores para poner en el juego los movimientos que los jugadores hacen en la vida real.

VENTAJAS

• Se pueden obtener resultados con una latencia baja, cercana a la del tiempo real. En aplicaciones de entretenimiento, esto puede reducir los costes de la animación basada en fotogramas clave.​
• La cantidad de trabajo no varía con la complejidad o la duración del rendimiento en el mismo grado que cuando se utilizan técnicas tradicionales, esto permite hacer muchas pruebas con diferentes estilos, dando una personalidad diferente únicamente limitada por el talento del actor.
• El movimiento complejo y las interacciones físicas realistas, tales como movimientos secundarios, peso e intercambio de fuerzas, se pueden recrear cuidadosamente de manera física.
  
  
  

CROWDS

Es el proceso de simular el movimiento de un gran número de objetos o personajes, apareciendo ocasionalmente por ejemplo en gráficos 3D por computadora para película, mientras se simulan estas multitudes, se toma en cuenta la interacción del comportamiento humano observado, para replicar la conducta colectiva. La necesidad de una simulación de multitudes surge cuando una escena necesita más personajes de los que pueden ser animados de forma práctica usando sistemas convencionales, tales como esqueletos/huesos. 

Los animadores típicamente crean una biblioteca de movimientos, ya sea para el personaje entero o para partes del cuerpo individuales, para simplificar el proceso, estas animaciones son a veces horneadas como morphs

MOVIMIENTOS PARTICULARES

se les da inteligencia artificial, que guía a la entidades basadas en una o más funciones tales como vista, audición, emoción básica, nivel de energía, nivel de agresividades les otorga a las entidades de metas y entonces interactúan entre sí como lo harían los miembros de una multitud real, son en ocasiones programadas para responder a cambios en el ambiente, permitiéndoseles escalar colinas, saltar sobre hoyos, subir escaleras, etc.

SOCIOLOGIA

Simulación de multitudes puede referirse también a las simulaciones basadas en dinámica de grupos y psicología multitudinaria, usadas en ocasiones en el planeamiento de la seguridad pública, en este caso, el enfoque es solo el comportamiento de la multitud, y no el realismo visual de la simulación. Mucha investigación se ha enfocado en el comportamiento social colectivo de la gente en reuniones sociales, asambleas, protestas, rebeliones, conciertos, eventos deportivos y ceremonias religiosas. La percepción de la conducta natural del ser humano en distintos tipos de situaciones estresantes permitirá que mejores modelos sean creados, los cuales pueden ser usados para desarrollar estrategias de control de multitudes.

CONCLUSION ANIMACION 3D

 La animacion 3D gracias a lo que lleva a los años ocupando la animacion es un entretenimiento visual y podemos crear y elaborar cualquier tipo de cosa de una fotografia y dibujo con las aplicaciones que ahi o con maquina de tecnologia es mas facil y sus tipos de aplicaciones ya dan ala elaboracion de peliculas animadas o personas como el tal llamado SGI para algunos personajes para poder haserlos reales auque sabemos que fueron creados con la computadora y con el conocimiento de las personas llevado acabo con ese trabajo.

FUENTES

 http://graficacioncomputadora.blogspot.com/2016/12/5.html

https://en.wikipedia.org/wiki/Onion_skinning

https://aminoapps.com/c/aaminoespanol/page/blog/que-es-el-tweening-animation/Yj8M_RxzUbu6w7BRE3zk5neE2Y1pG1ddo4m

http://openaccess.uoc.edu/webapps/o2/bitstream/10609/52985/4/Animaci%C3%B3n%202D%20y%203D_M%C3%B3dulo3_Animaci%C3%B3n%20en%20Internet.pdf

https://www.renderforest.com/es/blog/2d-animation

https://es.wikipedia.org/wiki/Tweening

https://es.wikipedia.org/wiki/Rotoscopio

https://www.crehana.com/mx/blog/animacion-3d/los-5-tipos-de-animacion-que-todo-creativo-debe-conocer/

https://en.wikipedia.org/wiki/Cel_shading

https://en.wikipedia.org/wiki/Skeletal_animation

https://www.turbosquid.com/3d-model/animated/crowd

SOFTWARES ANIMACION 2D

 PROGRAMAS DE PAGA

1- AFTER EFFCTS

Desarrollado por Adoble Systems es un programa que en realizada fue creado pensando en el desarrollo de motion graphics, efectos visuales y composicion pero que ha encontrado un fuerte base de dentro de la animacion especialmente para estilo cut- out que añade mas funciones a su repertorio hasiendo la herramamienta poderosa independiente de su estilo de animacion particular y claro de VFX

2- ANIMATE

Programa de Adobe animate es un programa bastante conocido en la insdutria de animacion 2d y el cual es la evolucion del programa llamado flash, permite diseñar animaciones vectoriales interactivas para videojuegos apliaciones y tambien para la web y sus herramientas de ilustracion y animacion permiten crear escenarios pantallas de inicio e interfaces asi como animar.

AFTER EFFCTS

                                

                                                         ANIMATE